Sayonara Wild Hearts adalah pengalaman musik membuat video game yang saya tidak tahu saya butuhkan

Sayonara Wild Hearts adalah game dengan banyak gaya. Dari palet warnanya dan luar biasa poli rendah, bahkan lysergic setpieces bahwa kita bepergian dengan kecepatan penuh dan ikonografinya yang menarik, yang memadukan neon perkotaan dengan mistisisme tarot. Tetapi yang paling penting adalah di tengah-tengah semua itu: musik.

Trailer mendefinisikannya sebagai “Permainan pop membuat video game”, dan setelah mencobanya, Saya tidak ragu. Kami banyak berbicara tentang ketika bioskop mengintegrasikan kemungkinan videogame dalam bahasanya, seperti Bandersnatch, tetapi tidak begitu banyak tentang kapan musik melakukannya.

Ketika Anda muncul, tidak ada berhenti

Karya baru dari Simogo dan Annapurna itu adalah album di mana setiap level adalah lagu, hanya alih-alih hanya mendengarkannya (yang juga dapat Anda lakukan, soundtracknya ada di Spotify), kami juga memainkannya. Seolah-olah itu adalah opera pop, mereka semua bersama-sama berfungsi untuk membangun cerita kecil tentang seorang gadis yang harus menghadapi setan batinnya setelah istirahat yang menyakitkan.

Lagu-lagu bergabung dengan jalinan level dalam a sinestesia ajaib, di mana ritme dan melodi yang berbeda mengatur gaya permainan yang harus kita adopsi pada saat itu. Stimulus pendengaran yang dimainkan dan bahwa, bersama dengan estetika visual yang kuat, mereka menciptakan pengalaman yang membenamkan Anda sepenuhnya dalam tindakan mereka.

Ini bukan video game pertama yang melakukan ini, tentu saja. Perbandingan dengan Thumper lebih dari jelas, dan juga memiliki kemiripan tertentu dengan karya Tetsuya Mizuguchi. Tetapi ini unik karena merupakan perwujudan dari musik pop yang mencapai seribu per jam. Genre itu mendorong untuk menari, untuk bersenang-senang, dan itu sangat cocok dengan filosofi desain yang menganjurkan main-main.

Argumen ini membahas subjek yang sedekat dan sealami manusiawi duel, tetapi ketika dicampur dengan jenis lagu dan mekanik ini menghasilkan katarsis penuh kehidupan. Atasi masalah Anda dengan anggun dan kepositifan, tanpa menggunakan frasa swadaya yang konyol. Biarkan musik (dan beberapa garis halus dari Ratu Latifah, narator) berbicara sendiri melalui permainan.

Di sini saya menemukan diri saya: Gray tidak terlalu menyukai saya karena perlakuan yang ia lakukan terhadap hal yang sama bagi saya generik dan dangkal. Seolah-olah saya harus bergantung pada bagian visual yang indah untuk dapat menyebabkan semacam emosi, dan itu pergi hampir sepenuhnya yatim piatu untuk desain dimainkan Anda.

Sayonara Wild Hearts itu tidak harus memanfaatkan selamanya sedih sedih Untuk membicarakan masalah ini. Perlu menyenangkan dan panik untuk menawarkan sesuatu dengan nilai, tanpa harus takut kesepakatan dekat Buang kemampuan puitis Anda.

Ritme yang membasahi Anda

Ini adalah kekuatan musik, koneksi yang tidak sadar dan terus berubah yang mampu melakukannya makna cetakan dengan setiap bait, dengan setiap melodi, dan itu muncul emosi yang tak terlukiskan. Jika itu juga selaras dengan apa yang dimainkan, hasilnya bisa luar biasa.

Tujuan permainan ini bukanlah untuk mengatasi tantangan yang diajukannya, tetapi agar kami terbawa oleh aliran aksi konstan; menghubungi musik melalui mekaniknya sampai kita bergabung dengannya. A Sayonara Wild Hearts tidak perlu dikatakan "Begini, ini yang harus kamu rasakan" Bagi Anda untuk menghargainya. Cukup bagimu untuk menjadi bagian darinya.

Tetapi bahkan jika semua ini tidak menyentuh Anda secara khusus, selalu Anda bisa bersenang-senang bermain, karena bagaimanapun juga musik pop. Dengan kontrol yang tidak bisa lebih sederhana, ia berhasil berkontribusi ide-ide desain baru di setiap level. Anda dapat menyelesaikannya tanpa lebih, atau Anda bisa mendapatkan peringkat tertinggi di semua lagu.

Untuk bagian saya, saya akan terus memberikannya untuk beberapa hari ke depan. Itu mungkin bukan karya agung, tetapi ia punya banyak kepribadian, dan itu adalah sesuatu yang saya nilai cukup banyak.